In the summer of 2012, I broke the 12-year silence and released my new album “MEMORABILIA” on the German techno label Shhhh.
It was an ambitious work that absorbed elements of various genres, ranging from IDM and techno/house to R&B.


Virgin France

Bisk alias Naohiro Fujikawa se taisait depuis longtemps. sans aucune explication. Son dernier opus « Moonstruck Parade » sorti sur le prestigieux label Sub Rosa datait de 2000. Voici enfin « Memorabilia », la réponse d’un hermite face aux impétueux gamins du Dubstep. Ca valait le coup d’attendre !

En pleine implosion de l’électronique et ses dérivés « cocoonesque », Bisk créait de toutes pièces une mixture dont seul les autodidactes peuvent être capables. Naohiro Fujikawa avouait d’ailleurs son statut de non-musicien. Amateur de jazz, de hip hop, doté de cette habilité à recycler, coller et faire danser avec des éléments hybrides, Bisk a produit trois albums cultes; « Time » en 1996, « Ticklish Matters » en 1998 et « Moonstruck Parade » en 2000. A l’époque les amateurs de cette musique techno qui s’écoute dans son salon trouvent des similitudes avec Atom Heart (Uwe Schmidt). Il développe également un son high tech néanmoins quelque peu éloigné de l’aridité d’artiste comme Autechre.

12 ans plus tard, Naohiro Fujikawa confesse qu’il souhaitait revenir plus tôt mais il était désabusé par les clichés de l’IDM et la facilité avec laquelle un geek pouvait réaliser des compositions bizarres.
Les événements tragiques survenus au Japon, l’ont démuni jusqu’à ce sursaut inattendu; Un nouvel album guilleret, funky, truffé de trouvailles sonores. Il y a ici et là des samples pitchés de MC transformés malgré eux en Mickey Mouse. On y trouve des basses charnues, une expertise manifeste dans la construction, de la syncope à rendre jaloux les producteurs de ghettotech, UK Grime, crunk ou même skweee. Chaque morceau convoque une inventivité rare et une approche humoristique, des traits de caractère vraiment saugrenus dans le milieu du clubbing actuel. Donc hautement recommandé !


エレクトロニクスとその “繭 “の派生物が爆発する中、Biskは独学で学んだミュージシャンにしかできないミックスをゼロから作り上げました。彼は非ミュージシャンであることを告白。ジャズとヒップホップをこよなく愛する彼は、1996年の「Time」、1998年の「Ticklish Matters」、2000年の「Moonstruck Parade」と3枚のカルト的なアルバムを発表している。当時、彼のリビングで聴けるこのテクノ音楽のファンは、アトム・ハートとの共通点を見出した。彼はハイテクサウンドも開発したが、オウテカのようなアーティストたちの枯渇からはやや遠ざかっていた。



90年代後半から2000年にかけて、ベルギーの名門レーベルSubRosaから4枚のソロアルバムをリリースし、AtomHeartやSeefeelとのスプリット作品やAutecheやFunkstrangらとともにコンピレーション作品に参加、またBill Laswellのリミックスなど様々な活動を繰り広げていた日本人プロデューサーBISKが、2000年の4thアルバム「Moonstruck Parade」以降、12年ぶり通算5枚目のフルアルバムが完成させた。

(From the late 90s to 2000, he released four solo albums on the prestigious Belgian label SubRosa, splits with AtomHeart and Seefeel, compilations with Auteche and Funkstrang, as well as a Bill Japanese producer BISK, who has been active in various activities such as remixing Laswell, has completed his fifth full-length album after 12 years since his fourth album “Moonstruck Parade” in 2000.
The complex beats and layers of sound, like a combination of electronica and dubstep, were the first impressions that came in, but throughout the album I could sense the delicate, light texture of the sound, as if covered by a thin glass. Also, the R&B-like black and glossy vocals are also warm and warm, a step back from the rawness of the vocals, and a unique sense of balance is something you should listen to.

Translated with


Forthcoming via Mettmann’s finest Shhhh Records is – surprise! – the first full-length album work of Naohiro Fujikawa a.k.a. Bisk after a twelve years break that took many by surprise after three well-anticipated contributions to the Sub Rosa / Quartermass catalogue. And still, after all these years of silence, Bisk knows how to trigger mind and dancefloor, serving a musical plot reaching from FutureGarage – “Etymology” – to Electronica-driven Future R’n’B / Urban – “Distortion Field” / “Persephone” – and including ‘nuff CutUp-Electronics as well as variations on Downtempo / TripHop with a special, often quite funny and humorous twist that will be recognized by those who’ve been appreciating his musical works in the nineties as this album could’ve been produced in that era as well. And although it does not sound dated at all it seems to be taken out of its original context as there is not much music released these days that is on a similar or even related tip. Plus: being the first non 4/4-bassdrum focused album on Shhhh Records it might be sounding slightly irritating to the imprints fans and followers which hopefully are going to appreciate not only the music but also the massive inlay proving that there’s still people out there that do care about special artworks and gimmicks in these days where everyone is buzzing about going digital or serving stamped white labels only. This one sticks out.

(Shhhh Recordsからリリースされるのは、Biskの12年ぶりのフルアルバム。- Sub Rosa / Quartermassのカタログに3作品を発表した後、多くの人を驚かせた12年ぶりの初のフルアルバム作品である。
沈黙が続いていたが、FutureGarageの “Etymology “から、エレクトロニカ主体のFuture R’n’B / Urbanの “Distortion Field “や “Persephone “までの音楽的プロットに加え、カットアップ・エレクトロニックやダウンテンポ/トリップホップのバリエーションを含む、ダンスフロアを刺激する方法を知っているBiskの作品。
このアルバムはその時代に制作された可能性があるので、90年代の彼の音楽作品を鑑賞している人にはわかるだろう。加えて、Shhhh Recordsからリリースされた初の4/4ベースドラム以外のアルバムということで、Shhhh Recordsのファンやフォロワーには少々イラッとさせられるかもしれないが、音楽だけでなく、この巨大なインレイは、誰もがデジタル化やスタンプを押したホワイトレーベルのみを提供することで話題になっている現代において、特別なアートワークやギミックを気にする人々がまだ存在することを証明していると言えるだろう。この1枚は際立っている。)